Esos discos del 2017 que debiste escuchar: Español

 

El recuento de los discos que hicieron más ruido que todo este 2017 finaliza con los cantos en español. En México hubo muy buenos trabajos, pero fueron superados por estas joyas, que definitivamente pasarán a la posteridad como algunos de los mejores trabajos de quienes las compusieron.

 

Jorge Drexler

El uruguayo pone cuerda sobre cuerda sobre cuerda para enfundarse en la piel del trovador diverso, que juguetea con ritmos así como letras que van desde el agradecimiento al amor perdido hasta la coqueta “Silencio”.

Le tira a todo: a la comunicación, al amor, a la poesía, a la soledad. Todos estos temas hechos poema porque no hay gratuidad en las rimas que componen los 11 temas del “Salvavidas de hielo”.

Así como el título, se trata de una figura de algo que parece alargar la agonía. Pero no, son simplemente minutos, unos cuantos minutos. Y a comenzar de nuevo a construir otras historias.

 

Vetusta Morla

Los madrileños han cumplido el sueño de cualquier banda independiente: fichar para una empresa grande y seguir sacando discos sin perder su esencia. Su más reciente disco es tan variado como rico. Igual ofrecen los sonidos folclóricos que usaron al comienzo de su carrera como su lado más comercial, ese que les ha permitido ser accesibles al gran público.

Pero no por ello pierden profundidad. Se han atrevido a ir más allá en sus letras, combinando más el humor y la parodia con temas de actualidad.

La ventaja de su nuevo sello es que ahora todo es más grande y no se perdieron entre tanto apoyo, sino que supieron enfocarlo para ofrecer un álbum con arreglos bárbaros, con capas de sonido interesantes que ocupan sin temor pianos, sintetizadores y percusiones que dan a cada tema una personalidad única.

Lejos están de la banda emergente que conquistó nuestros oídos con recursos mínimos, hoy son una gran realidad, apabullantes, uno de los monstruos actuales de España y han aprendido a diversificar y crecer para beneplácito de quienes aplaudimos cada vez que se han arriesgado en busca de una voz propia.

 

Arca

Tenía que pasar. El disco más accesible del venezolano llegó. Luego de abanderar el movimiento electrónico industrial de Latinoamérica decidió que era momento de encantar a las masas. Todavía tiene ese espíritu experimental que ha llamado la atención de populares intérpretes como Björk o Kanye West.

Erotismo, sensualidad, sexo. El disco gira en torno al deseo y en sus sonidos intenta referir estos conceptos.

Gepe

Se la lleva simple. Chistoso que su álbum trate sobre las diferentes facetas del amor, algo sumamente complejo y alejado de toda exactitud. Pero es un juego simpático el de retratar de manera contrastante el concepto: mientras en la ejecución apela a la sencillez, los temas son sobre un sentimiento que se presta a interpretaciones múltiples pero que al final se resume a lo más básico: o se siente o no.

 

Él mató a un policía motorizado

Lo de los argentinos es el engaño, porque estamos, una vez más, ante letras desgarradoras que pareciera no son tal porque las melodías simples evocan cierta dulzura.

La paradoja es lo suyo. Y aunque la comunión entre los horrores cantados y música es espléndido, los momentos sin voz resultan más sentidos todavía.